Două seri de muzică clasică sub cerul liber, într-un cadru nou pe Domeniul Cantacuzino
Pe 27 și 28 iunie 2026, Festivalul Stradivarius la Domeniul Cantacuzino revine cu ediția a IV-a și propune două seri de muzică clasică în aer liber, construite în jurul unor universuri muzicale distincte: virtuozitatea marilor lucrări pentru vioară și eleganța luminoasă a universului mozartian.
Ediția 2026 aduce pe scena Domeniului artiști cu parcursuri internaționale, instrumente istorice și primul dirijor invitat internațional al festivalului. Programul reunește Paganini, Piazzolla, Bach, Mozart și Grieg într-un format expresiv, accesibil și spectaculos, gândit pentru a apropia muzica clasică de public și pentru a transforma fiecare concert într-o experiență de seară în aer liber.
Anul acesta, scena este amplasată într-o nouă poziție, între albia fostului lac și Nimfeum, într-un cadru care pune în dialog muzica, natura și trei repere arhitecturale emblematice ale Domeniului Cantacuzino: Nimfeumul, Turnul de Apă și ruinele Palatului „Micul Trianon”.
Lumina serii, arhitectura locului și iluminarea specială a siluetelor istorice transformă fiecare concert într-o experiență care nu poate fi reprodusă într-o sală clasică.
Program si informații utile
Publicul este invitat să vină înainte de concert și să rămână și după încheierea acestuia, pentru a se bucura de două seri deosebite într-o locație nobiliară, unde muzica, patrimoniul, gastronomia și întâlnirea cu artiștii devin parte din aceeași experiență.
Porțile Domeniului se deschid în fiecare zi la ora 18:00, cu două ore înainte de începerea concertelor, iar programul se desfășoară până la ora 24:00.
În intervalul 18:00 – 24:00, publicul este invitat să se bucure de:
- tururi ghidate în universul familiei Cantacuzino;
- repetiții deschise, însoțite de vinuri alese;
- colțuri gourmet și cine după concert;
- întâlniri autentice cu artiștii.
Pe lângă concertele propriu-zise, festivalul propune și experiențe speciale, gândite pentru a prelungi atmosfera serii și pentru a apropia publicul de artiști, de muzică și de spiritul locului.
Repetiție și Vin este momentul intim în care publicul poate urmări artiștii în repetiția generală, savurând un pahar de vin într-un cadru relaxat, înainte ca muzica să ajungă pe scenă în forma ei finală.
Cină în Poiana Platanului Centenar propune, după concert, o experiență gastronomică în aer liber, cu preparate gourmet servite în preajma unuia dintre martorii vii ai istoriei Domeniului Cantacuzino.
27 iunie 2026
20:00
Mari capodopere,
viori legendare
Vioară și Dirijor
Răzvan Stoica
Vioară Stradivarius 1729
Vioară – invitat special
Remus Azoiței
Vioară Gagliano 1755
Kamerata Stradivarius Orchestra
28 iunie 2026
20:00
Sărbătoarea geniului: Mozart 270 ani
Dirijor
Alexander Geluk
Solist – pian
Andreea Stoica
Kamerata Stradivarius Orchestra
29 iunie 2025
20:30
Legende ale Muzicii de Film
Dirijor
Tiberiu
Soare
Pian
Andreea Stoica
Kamerata Stradivarius Orchestra
Vineri, 27 iunie 2025
Concert de Deschidere
Kirill Troussov & Vioara Stradivarius "Brodsky" (1702)
Kamerata Stradivarius Orchestra
Povestea repertoriului:
Deschiderea festivalului ne poartă într-o călătorie între două lumi muzicale: lirismul romantic al tânărului Mendelssohn și strălucirea sălbatică a melodiilor lăutărești spaniole, reinterpretate de Sarasate.
Concertul în re minor pentru vioară și orchestră, compus de Felix Mendelssohn la doar 13 ani, a fost pierdut și redescoperit abia în secolul XX – o lucrare de o profunzime neașteptată, cu accente lirice ce trădează visarea și sensibilitatea copilăriei. Este o bijuterie romantică timpurie, cu o expresivitate delicată și un suflu visător.
Zigeunerweisen, de Pablo de Sarasate, este o piesă plină de temperament, un foc de artificii pentru vioară: un amestec amețitor de pasiune și tehnică, inspirat de muzica lăutărească. Este o lucrare care solicită totul de la interpret – și dă înapoi o explozie de emoție pură. În mâinile lui Kirill Troussov, pe vioara Stradivarius „Brodsky”, acest repertoriu devine o declarație de dragoste pentru frumusețea clasicului – este o lucrare spectaculoasă care alternează pasiunea melancolică cu explozii de virtuozitate – perfectă pentru un deschidere memorabilă.
Amprentă artiști:
Carismatic, profund și strălucitor – Kirill Troussov este un nume de referință pe scenele internaționale de muzică clasică. Crescut și format în spiritul școlii ruse, dar rafinat artistic în Europa de Vest, Troussov este apreciat nu doar pentru tehnica desăvârșită, ci și pentru eleganța și emoția fiecărei interpretări.
El va deschide Festivalul Stradivarius la Domeniul Cantacuzino într-un dublu rol: solist și dirijor al Orchestrei de Cameră Stradivarius – Kamerata.
Troussov cântă pe legendara vioară Antonio Stradivari „Brodsky” (1702) – același instrument cu care s-a interpretat pentru prima oară Concertul de vioară de Ceaikovski, în 1881. O vioară cu istorie, într-un concert care va scrie o nouă poveste la Micul Trianon.
Sâmbătă, 27 iunie 2026
Mari capodopere, viori legendare
Răzvan Stoica - Vioară Stradivarius 1729 & Remus Azoiței - Vioară Gagliano 1755
Kamerata Stradivarius Orchestra
Repertoriu
Niccolò Paganini — selecțiuni și lucrări de virtuozitate pentru vioară
Astor Piazzolla — pagini emblematice de tango nuevo, pline de culoare și intensitate
Johann Sebastian Bach — lucrări de profunzime și eleganță barocă
Povestea repertoriului:
Prima seară a festivalului propune un traseu artistic spectaculos, construit în jurul viorii ca instrument al virtuozității, al pasiunii și al profunzimii.
Programul pornește de la strălucirea tehnică a lui Niccolò Paganini, compozitorul care a împins vioara până la limitele expresiei și ale performanței. Lucrările sale rămân, până astăzi, un reper al virtuozității absolute — muzică de o dificultate amețitoare, dar și de o forță scenică imediată.
Energia se transformă apoi prin universul lui Astor Piazzolla, compozitorul care a reinventat tangoul și l-a adus în zona marilor scene de concert. Paginile sale de tango nuevo aduc culoare, ritm, tensiune și senzualitate, într-un limbaj muzical intens, recognoscibil și profund emoțional.
În contrapunct, muzica lui Johann Sebastian Bach deschide o dimensiune a echilibrului și a interiorității. În lucrările sale, vioara devine nu doar instrument de virtuozitate, ci și spațiu al meditației, al clarității și al spiritualității atemporale.
Împreună, Paganini, Piazzolla și Bach construiesc o seară cu contraste puternice: spectaculoasă, pasională și profundă — o întâlnire cu vioara în formele ei cele mai vii.
Amprentă artiști și instrumente:
Prima seară a festivalului aduce pe aceeași scenă două dintre cele mai puternice personalități ale violonisticii românești contemporane: Răzvan Stoica și Remus Azoiței.
Doi artiști formați în mari școli muzicale europene, cu parcursuri internaționale solide și identități interpretative profund diferite, reuniți într-un program construit pe virtuozitate, contrast și intensitate scenică.
În prezent, Răzvan Stoica cântă pe o vioară Stradivari din 1729, instrument care definește deopotrivă identitatea sonoră și forța expresivă a interpretărilor sale. Iar Remus Azoiței cântă pe o vioară Niccolo Gagliano construită în 1755, instrument cu o sonoritate distinctă și o personalitate aparte.
Întâlnirea dintre vioara Stradivarius 1729 și vioara Gagliano 1755 depășește ideea unui simplu recital și devine un adevărat dialog între sonorități, temperamente și stiluri muzicale.
Seara este gândită ca o experiență muzicală de mare intensitate, în care tehnica spectaculoasă, libertatea interpretării și forța expresivă transformă scena într-un spațiu de dialog viu între doi muzicieni aflați la apogeul maturității artistice.
Duminică, 28 iunie 2026
Sărbătoarea geniului: Mozart 270
Alexander Geluk - Dirijor (Olanda) & Andreea Stoica - Solistă pian
Kamerata Stradivarius Orchestra
Repertoriu
Wolfgang Amadeus Mozart — Concertul nr. 23 pentru pian și orchestră în La major, K. 488
Edvard Grieg — Holberg Suite, Op. 40
Povestea repertoriului:
A doua seară a festivalului este dedicată eleganței clasice și nobleței romantice, într-un program care pune în dialog limpezimea mozartiană și sensibilitatea caldă a muzicii lui Edvard Grieg.
În centrul serii se află Concertul nr. 23 pentru pian și orchestră în La major, K. 488 de Wolfgang Amadeus Mozart, una dintre cele mai luminoase și iubite partituri ale repertoriului pentru pian. Scrisă cu o grație aparent firească, lucrarea îmbină claritatea formei clasice cu o emoție discretă, profundă, care vorbește direct publicului. Este un Mozart al echilibrului, al frumuseții calme și al expresiei interioare.
Programul este completat de Holberg Suite, Op. 40 de Edvard Grieg, o lucrare care privește către formele baroce prin sensibilitatea romantismului nordic. Suita păstrează eleganța dansurilor vechi, dar le îmbracă într-o culoare orchestrală caldă, plină de rafinament și melancolie.
Împreună, Mozart și Grieg creează o seară luminoasă și elegantă, accesibilă și profundă în același timp — o celebrare a muzicii clasice ca formă de claritate, emoție și noblețe.
Amprentă artiști:
A doua seară a festivalului cere o prezență artistică atentă la nuanță, echilibru și respirație muzicală. Între limpezimea lui Mozart și sensibilitatea caldă a lui Grieg, programul nu mizează pe efect exterior, ci pe rafinament, claritate și emoție interioară.
În acest context, pianista Andreea Stoica, artistă fondatoare a Festivalului Stradivarius la Domeniul Cantacuzino, aduce serii o amprentă de sensibilitate, eleganță și rigoare. În Concertul nr. 23 pentru pian și orchestră de Mozart, solistul nu domină orchestra, ci intră într-un dialog fin cu aceasta — iar această relație subtilă dintre pian și ansamblu cere exact tipul de claritate expresivă care definește prezența scenică a Andreei Stoica.
La pupitrul Kameratei Stradivarius se va afla Alexander Geluk, dirijor și compozitor olandez, invitat special al ediției 2026 și primul dirijor internațional invitat în istoria festivalului. Prezența sa marchează o etapă nouă în dezvoltarea festivalului și aduce programului o perspectivă atentă la culoare, atmosferă și construcție sonoră.
Împreună cu Kamerata Stradivarius, cei doi artiști dau contur unei seri în care Mozart și Grieg se întâlnesc firesc: prin eleganță, profunzime și noblețe muzicală.